回來了，那個男人回來了！
周杰倫和他的新專輯終於回來了！
7月6日，周杰倫發行了新專輯同名先行曲—
《最偉大的作品》。
15分鐘熱搜Top1，鋪天蓋地刷螢幕社交平台。
2小時打破MV播放紀錄，3小時播放量破億。
7月8日預售開啟，7小時就破了百萬銷售…
誇張！離譜！
縱觀華語樂壇歷史，還有誰？
新歌刷屏熱搜同時，毫不意外也有爭議。
「最偉大的作品？誰給周杰倫的勇氣，八神太一嗎？」
「幼稚油膩、狂妄自大…」
那麼問題來了：
時隔六年回歸，周杰倫還能帶來「最偉大的作品」嗎？
最偉大的作品
《最偉大的作品》，一場時空穿梭旅行。
五分鐘的音樂，如同伍迪艾倫的《午夜巴黎》。
帶領觀眾穿越回100年前，「人類群星閃耀時」的歐洲。
錯位時空，致敬大師，魔術史，穿越現實。
四捨五入，五分鐘簡明歐洲藝術史。
《午夜巴黎》
漫步走在 莎瑪麗丹 被歲月 翻新的時光
瑪莎麗丹百貨公司，法國地標建築。
歷史超過150年，巴黎最大、最古老的百貨公司。
瑪莎麗丹百貨公司
望不到邊界的帝國 用音符築成的王座
我用琴鍵穿梭 1920錯過的不朽
前奏鋼琴曲，《不能說的秘密》周杰倫原創穿越神曲《Secret》。
我致敬我自己。
他真的，我哭死。
啊 偏執是那馬格利特 被我變出的蘋果
超現實的是我 還是他原本想畫的小丑
勒內·馬格利特，比利時超現實主義大師。
歌詞中的“蘋果”，致敬他的《人中之子》。
馬格利特與《人中之子》
不是煙鬥的煙鬥 臉上的鴿子沒有飛走
請你記得 他是個畫家 不是 什麼調酒
“不是煙鬥的煙鬥”，致敬他的畫作《形象的反叛》。
「臉上的鴿子沒有飛走」則是致敬了《戴圓頂硬禮帽的男人》。
《形象的反叛》
《戴圓頂硬禮帽的男人》
達利翹胡是誰給他的思索 彎了湯匙借你靈感不用還我
薩爾瓦多·達利，西班牙超現實主義藝術家。
標誌性的形象，是他臉上誇張俏皮的翹胡。
傳說，他喜歡睡覺時握一柄湯匙，當他將要睡著，會下意識釋放湯匙吵醒自己。
然後快速捕捉夢境的殘影靈感，畫出來。
達利
融化的是牆上時鐘還是乳酪 龍蝦電話那頭你都不回我
“融化的時鐘”，致敬的是《記憶的永恆》。
“龍蝦電話”，致敬的是同名裝置藝術。
《記憶的永恆》
龍蝦電話
浪蕩是世俗畫作裡最自由不拘的水墨
花都優雅的雙腿是這宇宙筆下的一抹
常玉，近現代著名中國畫家。
「優雅的雙腿」致敬的是他的代表作《曲腿裸女》。
常玉與《曲腿裸女》
飄洋過海的鄉愁種在一無所有的溫柔
寂寞的枝頭才能長出 常玉要的花
“常玉要的花”，對應他的花卉畫巔峰《聚瑞盈馨》。
《聚瑞盈馨》
小船靜靜往返 馬諦的海岸
亨利·馬蒂斯，法國野獸派畫家。
歌詞描繪的情景，致敬的是《開著的窗戶》。
《開著的窗戶》
星空下的夜晚 交給梵谷點燃
文森梵谷，荷蘭後印象派畫家。
歌詞所描繪的情景，致敬的是《星月夜》。
《星月夜》
夢美的太短暫 孟克橋上吶喊
愛德華·蒙克，挪威表現主義畫家。
歌詞描繪的情景，致敬的是《吶喊》。
《吶喊》
我請莫內幫個忙 能不能來張自畫像
大師眺望著遠方 研究色彩的形狀
日出在印象的港口來回 光線喚醒了睡著的花葉
克勞德·莫內，法國印象派畫家。
「日出」致敬的是他的《日出·印象》。
「花葉」則致敬的是他的《池塘·睡蓮》。
莫內
《日出·印象》
停在康橋上的那隻蝴蝶 飛往午夜河畔的翡冷翠
徐志摩，中國現代詩人。
「康橋」當然是《再別康橋》。
「翡冷翠」則對應《翡冷翠的一夜》。
徐志摩
巴黎的鱗爪 感傷的文法 要用音樂翻閱
晚風的燈下 旅人的花茶 我換成了咖啡
MV中，周杰倫拿著常玉的畫作吸引到徐志摩注意。
歷史上，常玉和徐志摩確實有一段異國的交情。
「巴黎的鱗爪」，是徐志摩的著作，書中有關於常玉的記錄。
「宇宙大腿」，是徐志摩對於常玉所繪裸女圖的讚美之詞。
「咖啡」，則是徐志摩曾寫過「如果巴黎少了咖啡館，恐怕會變得一無可愛」。
時代的狂 音樂的王
最偉大的作品，並非「違反廣告法的行銷」。
而是指歌詞中，用音樂對偉大藝術家的致敬。
他的音樂可以打破藝術之間的界限，由音樂穿越畫作、詩歌…
古今中外的界線不再分明，欣賞者與被欣賞者相互凝視。
如叔本華所說：在各種藝術中，音樂是意志的最高等級。
這世上的熱鬧 出自孤單
而歌詞中出現的大師，也不只是走馬觀花「掉書袋堆砌」。
他們的共同點，是在二十世紀20年代仍未成名而彷弔無措，或備受質疑而躊躇不前。
藝術品是熱鬧的，藝術家卻總是孤獨的。
詞作者黃俊郎說：
「只有藝術，能把那些不被周圍人認同的思緒、任性的言行舉止、荒誕不經的生活、窮途潦倒的寂寞，蛻變成為最美麗而引人遐想的存在。」
《婚姻生活》
不偉大的作品
拋開密密麻麻的藝術史彩蛋梗，
《最偉大的作品》真的好聽嗎？
喜歡的，甘之如飴。
編曲巧妙，旋律一流，很有「週」味，口齒不清。
似曾相識的曲風，如同《琴傷》《夜的第七章》《布拉格廣場》混搭拼接。
根據五月天阿信的說法：傑倫就是傑倫，yydjay。
尤其是郎朗的加入，和周傑倫組成「胖哥」。
鬥琴切磋毫無刀光劍影的激情，更像兩位幸福中年男子的友好交流。
「合肥」鬥琴，喜慶加倍。
無感的，棄之敝履。
和零幾年的巔峰作品相比，這首歌只能算是「不難聽」。
說難聽點，就像AI深度學習周杰倫後的原創單曲。
圖源：網路
更致命的，顯然是「太前衛太當代凡人駕馭不了」的歌詞。
《外婆》：我換上復古西裝…
《最偉大的作品》：哥穿著復古西裝…
不怪有網友調侃：周杰倫一發歌，華語歌壇就變成哥壇了。
這些年常以「哥哥」自稱的周傑倫，似乎下一秒就要喊出：
「不要迷戀哥，哥哥只是個傳說。」
40多歲的年紀還像高中生般幼稚，一股子「我好屌我好帥」的自戀。
「意象堆疊，俗氣滿滿，沾點土味，有點油膩。」
雨下整夜，哥哥的愛溢出就像雨水
平心而論。
《最偉大的作品》和《范特西》等神專之流，沒比。
但要和近些年的周傑倫自己相比，最起碼不令人失望。
2016年以來，周杰倫發過5支單曲：
《等你下課》《不愛我就拉倒》《說好不哭》《我如此相信》《Mojito》。
幾首單曲的成色如何，即使不相信口碑，也該相信耳朵。
對於這張專輯，也奉勸降低期待。
周杰倫很早就聲明，這5首確認將收錄新專輯。
對創作歌手來說，新專輯6首新歌，沒有問題但確實不夠體面…
《最偉大的作品》，沒那麼偉大的音樂。
或許，周杰倫再也寫不出「最偉大的作品」。
或許，他也不需要再成為「最偉大的歌手」…
不必偉大的周傑倫
對這一代歌迷來說，周杰倫是什麼？
一個愛喝奶茶，身材忽胖忽胖的中年王子？
一個養育三胎，日常狂秀恩愛的寵妻狂魔？
一個“沒流量、資料差”，但只要風吹草動總掛在熱搜的隱退巨星。
一個「新歌差，品味土」，但無時無刻在被催新專輯的「神級天王」。
圖源：網路
一個總是在遊山玩水，兄弟成群的INS網紅。
一個熱衷跨界聯名，生財有道的商業鉅子——
這些年，周董在時尚、數位等領域都有所涉獵。
甚至，今年他也將商業版圖延伸至元宇宙。
年初，旗下潮牌在元宇宙平台以6,200元定價發售虛擬「幻象熊」。
40分鐘，一萬隻幻象熊售罄，總價6200萬元。
這賺錢的速度，比做音樂可太多快太多太多了…
總是有人說，現在周傑倫最大的問題是「文章憎命達」。
他過得太舒服了，舒服得沒有一點道德糾結，而創作者最大的苦難就是沒有苦難。
這可能只是原因之一。
畢竟，元宇宙的錢那麼好掙，何苦頂著「晚節不保」的風險回歸歌壇？
周杰倫黑粉，自稱“老jay迷”
或許，周杰倫並非不想唱，而是不能唱。
江湖傳說，周杰倫出道時發聲不科學，密集商演，傷了喉嚨。
大約2019年，鏡頭前的他說話、唱歌聲音就開始變得沙啞。
這兩年更是明顯機能下降、氣息不足，倒喉嚨越嚴重。
身體機能，限制了周傑倫唱作的上限。
圖源：知乎
華樂壇頹勢，則封死了周董創作的下限。
《土耳其冰淇淋》，他說「我乾脆自己下車指揮樂壇的交通。」
樂壇還在，交通在哪裡？
華語樂壇從不缺少創作歌手。
不論是同時代的蔡依林、陳珊妮之流，仍在音樂的先鋒性開疆擴土。
還是新世代的告五人、血肉果汁機等，常為樂壇添上畫龍點睛一筆。
蔡依林《大藝術家》，2012年
單說前兩天剛拿下金曲獎最佳華語男歌手的崔健大爺。
崔健新專輯《飛狗》，當之無愧「最偉大的作品」之一。
可又有多少人在乎？
流量比音樂重要的時代。
不要麻煩啦，不要麻煩啦，不要麻煩啦…
單立人喜劇《諧星聊天會》有個段落：
「當你老了，還會去追星，聽《雙截棍》嗎？」
「等我老了，周杰倫揮不揮動雙截棍還不一定呢！」
粉絲在長大，傑倫在變老。
「06年橫掃金曲獎」不曾有人忘記，「華流才是最屌」永遠不會否定。
「江郎才盡」喊了十年，全靠同行襯托，才讓人明白吃老本的前提是有老本。
當周杰倫不得不“躺平”，粉絲也沒必要“恨鐵不成鋼”、“只提當年勇”。
我們也愛周杰倫，也需要更多「周杰倫」。
只是“最偉大的作品”，還是永遠定格在20年前，青春回憶裡的周傑倫吧。
參考資料：
1.周杰倫真的倒嗓子了嗎 ，知乎