2021年初，中國電影市場一度處於崩潰的邊緣。
雖然咬牙扛過了疫情最艱難的時期，但元旦檔後單日4000萬上下的市場大盤，還是讓業界焦慮萬分。沒有好片子的刺激，觀眾漸漸喪失了觀影慾望，而戲院也成了非必要的娛樂場所。
就在專家和電影人迷惘之際，一部喜劇片橫空出世，上映首日便拿下當日票房榜榜首，此後再奪14次單日票房冠軍，最終拿下2.35億總票房。
這部成功將電影大盤拉回1億區間，對產業有激勵作用的片子正是《大紅包》。而「救市者」卻是一位先前名不見經傳的導演——李克龍。
導演李克龍
世紀之交算起，以演員身分入行的李克龍，打拼了超過20年，並在藝術總監、導演、編劇、演員等身分之間不斷切換，游刃有餘。
在此期間他為CCTV6電影頻道創作了近數部數位電影，執導的《少年棋王》更是得獎眾多。
《大紅包》之所以能爆發出的如此巨大“能量”，並非是偶然，其實是導演多年努力的集厚積薄發。
在《大紅包》大獲成功後，李克龍並未在喜劇的舒適圈裡持續深耕，打造自身的標籤，而是在閉關一年半後，拿出了一部有濃厚懸疑色彩的高智商犯罪電影《數字獵兇者》。
《數位獵兇者》海報
而這次他不僅自編自導，更一人分飾兩角，出演了片中「一正一反」的兄弟二人。
從成功的喜劇導演，到挑戰自編自導自演犯罪電影，這巨大的跨度讓人費解，所以帶著這些好奇，我們採訪了這位全能電影人。
沒想到這一聊，還挖了一個關於電影夢的好故事。
堅持夢想，總有希望
1979年出生於山東濱州的李克龍，從小就有一個電影夢，看著電視裡新鮮的世界和各色的人物，他彷彿走出了小城，邁向楊德昌所說的「三倍生命」。
彼時，第五代導演異軍突起，陳凱歌、張藝謀等中國電影大師，創造出了一批具有中國特殊形式又隱含時代思潮的作品。
尤其是張藝謀執導的《我的父親母親》，成了李克龍夢想的起源。據他介紹：「張藝謀在電影中精緻、唯美甚至過度濃烈的畫面色彩，每一幀都富含感情和詩意。整部影片就像一道泉水輕輕流淌。銼盆鋦碗象徵著那時感情的樸素、單純，隨時可以修補。
《我的父親母親》片場
看著這些能觸碰時代肌理的作品，李克龍也想走上這條造夢之路。不過當時在山東老家，電影不能成為李克龍的謀生手段，加上沒有入行的門道，所以他只好“曲線救國”，考入師範學院學習音樂，畢業後成了一名教師。
照理說，這是不錯的歸宿，也是很多人的追求。但夢想對李克龍來說不是消耗品，即使已經成為光榮的人民教師，也沒能磨滅他對光影的熱愛。
某日，他在監考間隙，偶然看到電線桿上貼的北京電影學院招生廣告。雖然僅有寥寥幾字，但用李克龍的話說：「心裡的那團火瞬間重燃起來了。」
在亢奮狀態下，他竟然忘了學校，忘了等著他監考的學生，第一時間回家收拾行李，向夢想邁出了第一步。
兩年後正值世紀之交，李克龍首次“觸電”，客串了自己的第一部戲《少年英雄方世玉》。完成了從山東小城教師，到銀幕內外電影人的身份轉變。
李克龍
隨著對影視拍攝規則的慢慢了解，李克龍的想法也更加成熟，並堅定了創作自己作品的目標。為此，身為演員的他在劇組甚麼活都乾，甚至是劇務、統籌、副導演等瑣碎的“雜活”，只為更貼近整體的理解創作。
只是一位普通的年輕演員，想當導演談何容易。
對投資人而言，電影電視劇都是商品，把錢投給沒有經驗的年輕人，大概率是賠本還賺不到吆喝。
幸好李克龍不僅有一腔熱血，還有獨立撰寫劇本的能力，這成為他轉型導演的關鍵一招。
閒暇時，李克龍一次又一次打磨劇本，最終他憑藉自己的創作熱情和誠意用好故事，成功打動了資本。 2007年，他獨立執導長片處女作，為投資人小賺了一筆，也正式開啟導演生涯。
喜劇不是鬧劇
李克龍執起導筒後，展現了難得的創作能力與創作熱情。
2008年，他執導的電影《老五的奧斯卡》，被評為廣電總局國產精品電影，並獲得2009年廣電總局國產電影扶植金。 2014年驚悚電影《花咒》，被譽為「最美恐怖片」。 2015年電影《少年棋王》獲得第16屆華表獎、北京青年電影節最佳兒童片提名…
更難得的是，截止2016年，李克龍共為CCTV6央視電影頻道創作了近40部數位電影，效率驚人。
李克龍
2016年，他再次跳出舒適圈，義無反顧的紮身網路電影產業。
彼時的網路電影還未摘掉「粗製濫造」的標籤，滿屏都是妖魔鬼怪和擦邊球的內容。李克龍並沒有順應“市場解讀”和“觀眾需求”，反倒從生活出發，創造了多部極具現實性的作品。
其中《差等生喬曦》聚焦於“問題少女”的教育問題，《S4俠降魔記》的主角是一名“北漂保安”，二者都以喜劇為載體，聚焦特殊人群，並揭示出不易發覺的社會現象。
最終，《S4俠降魔記》網路分帳高達1850萬，電影頻道版權賣到近200萬，總票房位列2018院網同播電影榜首。從真人秀節目出發的《不良千金》也殺出重圍，拿到了8000餘萬的點擊量，成為了網路電影的爆款項目。
李克龍在《差等生喬曦》片場
從李克龍的創作經驗看，漫長的職業生涯，他在保質保量的同時，也兼具主題探索的野心。據他介紹，對電影的熱愛，對現實生活的關注以及對藝術探索的追求，剛好是支撐他能一直保持動能，並拿出優質作品的關鍵。
譬如創作《大紅包》的緣起，就是他曾在網上看到的一則社會新聞：一名男子走投無路，想出了辦假婚禮騙彩禮錢的損招，並找個了假媳婦配合演戲分錢。原本這個騙局沒啥破綻，彩禮錢二人也瓜分完畢，誰料男子見色起意，想來個假戲真做，女子不從，男子竟痛下殺手，最終釀成大禍。
這段編劇都不編不出來的案件，李克龍卻想到可以改編成電影，創作成喜劇題材的《大紅包》，並獲得了票房和觀眾的認可。
李克龍在《大紅包》片場
其實喜劇講真實故事，絕對是地獄難度的創作方式。
但創作過多部喜劇主題電影的李克龍，對喜劇有著獨特的觀察，這也是他能透過《大紅包》一鳴驚人，被大眾所熟知的關鍵。
在他看來，喜劇絕不等同於鬧劇，傳統的肢體搞笑，已經不再被市場接受。而像開心麻花與大碗娛樂等公司，已經透過故事與台詞，在喜劇題材上玩出了新玩法，即透過精心打磨的包袱設計，加上隱含反轉的戲劇結構，讓觀眾獲得意料之外的喜劇體驗，從而加強喜劇效果。
訪談中，李克龍將這類高級的喜劇，稱為「新喜劇」。從票房表現來看，《大紅包》自然可以算在其中，但李克龍卻謙虛地說，自己還在探索「新喜劇」的路上。
李克龍客串《大紅包》
藝術上盡力做到盡善盡美
這套從現實出發的方法論，讓李克龍可以走上探索不同主題的道路。
這次李克龍挑戰犯罪題材創作《數字獵兇者》的靈感來源與《大紅包》類似，同樣不是憑空臆造。
電影的主角陳正是一名“數學天才”，他因誤打誤撞，透過數字推演協助警方還原了劫匪肖像，被市民尊稱為“數字俠”。
這個看似和普通生活有距離的人物，其實也來自李克龍現實中的一個朋友。這個朋友就是個數位天才，只要跟數字相關的東西就可以過目不忘。甚至業餘時間還會挑戰世界級的數學難題，有成功破解。
從這位朋友的神奇之處出發，李克龍逐漸豐滿故事和人物，最終創造了具有巨大反轉與濃厚情感密度的《數字獵兇者》。
《數位獵兇者》海報
這種題材既不好拍，也不好演，尤其面對自己創造的故事和人物，李克龍更加強調對電影藝術本身的苛求，希望一切環節都做到盡善盡美。
據他透露，現場劇組為了增強現實性，用了大量實景拍攝，甚至爆破場景都是真炸真拍，難度極大。
所以在演員的選擇上，不僅要能接受實景爆破的拍攝風險，還要有一人分飾兩個極端複雜人物的表演功力。
有多年表演經驗的李克龍一咬牙一跺腳，決定親自飾演片中的陳正和陳默兩兄弟（劃重點）。自編自導自演完成了《數字獵兇者》這部作品。
《數位獵兇者》海報
拍攝中他從爆破場景中殺出重圍，彈片從身邊劃過，雖然當時沒覺得恐懼，但回想起來依然心有餘悸。
因為自導自演，他還要為自己提出更高的目標，為了把所有細節做好，他邊演邊看著監視器，著實吃了很多始料未及的苦。
但這一切艱辛在李克龍看來，都是為了將電影拍好的「必修課」。
從《大紅包》到《數位獵兇者》，乃至未來的所有作品，踏踏實實、步步為營的把一切細節做好，不忘初心、堅持匠心，這就是李克龍，創作的唯一方法論。