「一曲封神」與四載鑽研
事實上，「熱淇騰騰」（張淇，蕭敬騰在節目中的組合名稱）對《武家坡2021》的演繹並不是張淇的第一次嚐新用創新的方式詮釋京劇。
《披荊斬棘的哥哥》播出時，一曲《悟空》，驚艷了無數人，讓大眾體認到搖滾以外的張淇。
芒果TV《我們的滾燙人生》播出時期，一首《烈火戰馬》又讓大眾認識到張淇融合京劇、Rap、搖滾等多種音樂元素的更大可能。
央視《經典詠流傳》第五季節目中，由張淇作曲並演唱的《風雨夢來》，以搖滾融合京劇的方式，重新詮釋了南宋詩人陸遊的《十一月四日風雨大作其二》，透過歌聲，讓人彷彿可以穿越800多年的時空，感悟大美中華。
一系列高品質融入京劇元素的作品背後，是張淇對京劇的執著與鑽研。
張淇是2017年後開始愛上京劇的，愛了4年多，也鑽研了4年多。
張淇的京劇累積，不是聽幾部戲、唱幾句詞的那種表面功夫，而是發自內心的熱愛與真正鑽研、學習過的領略。
雖然因為爺爺、父親喜愛京劇的關係，張淇還是孩童時就與京劇結緣，但真正愛上京劇則是2017年之後的事。
那之後，張淇開始專門琢磨京劇的老生藝術，「聽了特別多的老唱片，王鳳卿、余叔岩、譚富英，甚至譚富英的祖父譚鑫培老先生的唱片，馬連良、奚嘯伯、高慶奎這些名家我都聽過的。
京劇也因此成了張淇日常生活的主題。起床、睡覺、休息時，不是在聽京劇就是在唱京劇，或是看跟京劇有關的書籍、影像資料。
在《我們的中國戲》第一季第5期節目中，張淇的京劇積澱得到了專業人士的認可，在談及想嘗試表演的三國角色時，張淇說，自己對諸葛亮一角比較有把握，所以想嘗試扮演諸葛亮。京劇名家尚長榮老先生，當下表示，“你演諸葛亮，肯定對工。”
在同一期節目中，還有一個細節，當主持人汪涵介紹傅謹老師時，“有可能你們平常看的很多大量的關於戲曲的一些理論的東西，都是跟傅老師有關係。”
同座的其他嘉賓顯然不太了解傅老師，只能禮貌性稱讚。出人意料的是，張淇不只了解傅老師，也看過傅老師錄製的《絕版賞析》，整個節目130多集，他都看過。汪涵震驚，傅老師聞言更是高興得伸手稱讚。
不瘋魔不成活
對於京劇，張淇的態度是抱持再多虔誠都不為過。
在《我們的歌4》第1期節目盲選搭檔環節，蕭敬騰問起戲曲是否是張淇擅長的技能時，張淇的回答是「我會一些」。
簡單的4個字裡，不只謙遜，還有張淇對京劇藝術的赤誠與敬畏。
京劇是核心與主角
對張淇而言，京劇是國粹，是大美藝術，是不能怠慢或唐突、造次的領域，更不會妄談擅長。 「京劇是我命裡的活，不瘋魔不成活。就是我喜歡、愛京劇，已經到一個瘋魔的程度了」。
節目中，張淇說，「想在舞台上展現的這些東西，並不是京劇來加持音樂，而是想給大家看到的是一個有溫度、有厚度的東西」。
從張淇的言談間，顯然可以感受到，京劇是最美的風景本身，是魅力的核心與主角，而非用於打扮舞台的鑲金邊配飾，或者裝點門面的配角。
在武家坡故事的編曲中，無論戲中戲情節，把京胡加入舞台編排，或是其他設計巧思，張淇都是希望盡可能呈現京劇的美感，讓大家了解我們的國粹是多麼的棒，帶大家一起感受我中華民族大美文化的底蘊。
歌曲裡，除了絕妙的唱腔，觀眾也看到了張淇對京劇「手眼身法步」的精準呈現。演唱過程中，舉手投足之間盡顯戲曲的規矩與法度。
整個舞台，以張淇京劇唱腔演繹的「一馬離了 西涼界」開場，一開口，直接起範兒，立即把觀眾帶入薛平貴與王寶釧的故事之中。
表演中，張淇的唱腔與念白也直接讓人一秒入戲。 不隻字正腔圓，「手眼身法步」中的招式一式都力求精準。從念白到唱詞的過渡、轉換與承接更是無縫、絲滑。
值得注意的是，在戲曲表演中，「念白」是比「唱」更難掌握的功力，所謂「千金念白四兩唱」。 張淇的念白韻味豐富、情緒鮮活正是京劇功底的體現。
一曲終了，餘音繞梁，讓人回味無限。
瘋魔戲中人
或許是因為在京劇裡，張淇可以自由穿越時空，置身於他能看得見結局的世界，用更「冷眼旁觀」的視角對那個世界進行更充沛的情感投注；又或者是因為張淇至情至性的品性，讓他更容易投入作品之中，與作品融為一體，成為戲中人。
《悟空》裡，他是踏碎凌霄、桀駿不馴的玉面悟空；《烈火戰馬》裡，他是金戈鐵馬、豪邁英武的軍旅英雄；《風雨夢來》裡，他是壯志未酬只得入夢圓夢、報效家國的悲壯詩人；《武家坡2021》裡，他又是滿懷愧疚、心痛，尋求寬恕的「負心漢」…
若仔細聆聽，在歌曲傳遞的故事、情感、情緒之外，還能感受到張淇的唱法和之中對京劇藝術的信念感與虔誠之心。這種一覽無遺的熱情和赤誠，不僅能感染人，也能觸動人跟著他一起領略京劇的美感和魅力。
於是乎，每次張淇的京劇融合作品出現，網路上有一眾的年輕網友大喊，因為張淇愛上了京劇。 00後的馬嘉祺在節目中說，淇哥是由內而外的純粹、真誠，他把心擺到你面前了，告訴你他真的是很愛這個東西，「他能夠去研究國粹，去研究傳統文化，我覺得很難得，很值得我們這代年輕人去學習」。
無法被定義的全能音樂蠱王
和搖滾一樣，京劇也不是張淇的全部。
在《定義2021》的訪談中，彼時的張淇說，他只喜歡京劇、只愛京劇，因為京劇太偉大了，而音樂，於他而言，是生命的一部分，生命是不能放棄的。身為音樂人，他有義務讓更多人看到更多的可能性與更多種類的輸出。
於是，搖滾之外，更多的京劇、流行、rap、民謠等不同風格的音樂作品，被張淇以高品質的視聽方式呈現出來。
僅在《我們的歌4》張淇參與的3期節目中，從搖滾版《愛上一個不回家的人》，冷門情歌《好想對你說》，到融合京劇的《武家坡2021》等等，張淇每次在舞台上呈現的都是不同風格的音樂作品，搖滾、抒情、京劇……每一次都是驚喜。
張淇的音樂風格是多元豐富的，張淇其人也是多面立體的。 生活中和工作裡的張淇是截然不同的。
生活中的張淇，日常也許就是陪著老婆散步，吊著嗓子遛狗；有一本書、一杯茶的閒情雅緻，也會出門探店，尋找美食；此外，興趣廣泛，設計、手工、運動等等都在他的興趣範圍……這些跟我普通人的日常安排幾無二致，除了他自己動手設計的配件、染色的皮衣都隨著他演出出鏡。但，這就是在真實的生活中生活著的張淇。
藍色皮衣是張淇自己動手染色而成
工作狀態裡，舞台上和舞台下的張淇也是不同的。
舞台上，是最Superstar、璀璨發光的張淇。他就是這個方寸之地的王，可以掌控一切，調度一切，肆意綻放，讓人沉迷。
舞台下，創作時，他會立即化身專業、嚴謹、執著、極致的超強工作狂與細節控，不放過任何瑕疵，竭力探求最完美的舞台呈現可能。
看過張淇的舞台作品之後，你會發現，即便同樣是舞台上的張淇，也總有不同的面向。
演繹搖滾作品時，是盡情燃燒熱血能量，綻放生命澎湃張力的張淇，像一道急流瀑布，狂野魅力撲面而來，猛烈直給，後勁兒大，讓人上頭。
演繹京劇作品的張淇，即是或桀駿不馴，或豪邁威武，或百轉千迴，或淺吟低唱的百變模樣。就像高山峻嶺中的清泉，魅力迂迴曲折、汩汩不斷。但因為過於甘美，總能於無聲中將觀眾吸引到泉水之畔，入坑入蠱。
也正是以上種種，在張淇身上總能看到巨大的反差感，而這所有的反差交疊，都是張淇：是那個有血有肉，可以鋒芒畢露，也可以中正平和的張淇；是那個執著音樂，執念舞台，可以堅定立場，也可以無畏重啟的張淇；是那個只愛京劇，不瘋魔不成活的張淇……
此外，唱起流行和民謠的張淇又是格外地游刃有餘，揮灑自如。以至於有網友說，喜歡上張淇就像喜歡上一個音樂劇團，「作詞、作曲、編曲樣樣行；高音、中音、低音要什麼有什麼；京劇、搖滾、爵士、民謠、流行、 Rap，什麼風格都有；吉他、鍵盤、貝斯、小號、鋼琴，信手拈來，一個人好像就能整出一個音樂劇團的配置。
張淇常被比較，但沒有人真的像張淇。張淇是與眾不同、無法被定義的，限量且唯一。
無論哪一面的張淇，真誠、坦蕩都是他的底色。一片赤誠，對舞台、對觀眾；一腔熱血，對京劇，對音樂。
在鏡頭前面，他沒有遮遮掩掩，他的開心、激動、憂慮等所有的情緒，都泰然呈現。即便在綜藝節目裡，他也沒有小心謹慎，不會處處設防，而是坦坦蕩蕩地把真心敞開給人看。真人秀裡的張淇，就是最本真的樣子，常常因一些直來直去的天然萌或者不熟悉規則的狀況外，閃現出少年氣質，像個純真、懵懂又活潑、明朗的漂亮小王子，讓身邊的人忍不住去寵他、愛他。
雖然無法被定義，但舞台下、螢幕外，張淇跟普通的你我一樣，在喜怒哀樂中往返，也在人間煙火中徜徉。