01.
說來十分慚愧，今天要聊的這位演員，我都沒怎麼完整看過他的作品。上一次看他表演，還是在20多年前我讀小學的時候。而在業界，眾演員提到他的名字，只有「肅然起敬」四個字。這就是咱們的李雪健老師。
「老戲骨」這個系列，我早就想寫。依照我以往的風格，大機率是個串燒款，會跨時空聊聊歷代戲骨們的哀愁。但下筆前一想，還是得挑李雪健單獨聊聊。因為跟其他「老戲骨」比起來，李老師似乎更特別一點。
稍微細心的觀眾會發現，這些年，「戲骨」們被提上檯面，逐漸扛起一些爆款角色。但在這股風吹拂下，李雪健老師鮮有什麼「爆款」。上一個出圈出最狠的，也就是2016年《少帥》裡的張作霖了。你要是平常不多留意，還以為他老人家半退休了。實際上，他不是沒演。只是他演的，你不常看。
這些年裡，李雪健老師常演一些不太被人關注的、沒什麼話題的角色。
而這，都關係著他的人生故事。
「李老師經典台詞」
李雪健老家是山東菏澤，出生在一個大雪天。本名雪見，小時候害病，父母改成了雪健。那時候窮，沒啥娛樂，週邊尚武，大人們搞舞刀弄槍。幼年李雪健跟著學，和夥伴一起演《西遊記》。他演孫悟空，渾身下藏著不同大小的棍兒，當金色箍棒用。但每次都給一個巨壯碩的豬八戒趴下。
李雪健父親是公社書記，後來被調到貴州凱裡當宣傳部長。李雪健就跟著去了貴州。結果一去，父親被「打倒」。他成了「狗崽子」。他去給父親送飯，有人當著他的臉打他父親一巴掌。沒等他回瞪，又給他一巴掌。那時候，家裡收入也成了問題。李雪健想吃甘蔗，只能去撿人家吃剩下的。有時候他上完課，走在路上，莫名其妙就被一群「紅色兒童」給摁住一頓。
被打的次數多了，李雪健就想：
「我怎麼能不受欺負，獲得尊嚴呢？」
他發現，為老鄉們表演的宣傳隊特別受歡迎。他們每次表演，眾人都前呼後擁，特別「被老鄉看得起」。這是李雪健想要的。恰好那時，宣傳隊裡大部分是女孩兒，缺演老頭的男的。李雪健會山東快書，山東話又很逗樂，他就興高采烈地去考了宣傳隊。他成了宣傳隊演員，也成了家裡的榮耀。
「年輕時的李雪健老師」
1973年，李雪健又從凱裡宣傳隊轉到第二砲兵7784部隊業餘文藝宣傳隊，表演山東快書、相聲和小話劇。沒幾年，又被借調到二炮劇隊，跟著二炮去總政劇團跑龍套。
李雪健的命運，也是從那時起改變的。
02.
1976年，李雪健被借調到二炮劇團“打雜”，演《千秋大業》裡的警衛。 「四人幫」倒台後，團裡準備在藉調來的人裡，留下幾個搞專業，其中就有他。
李雪健喜笑顏開地回貴州，跟父老鄉親說自己要去北京發展了，父母臉上都有光。結果回北京，二炮又說不要他了。李雪健老師這人啊，好面子，說這下完了，你們不要我了，我話都放出去了，回去怎麼做人啊。
那些天，李雪健魂不守捨，偷偷在宿捨掉眼淚。戰友們都害怕他想不開，自尋短見。後來還是一個叫魯威的導演，給他指了一條明路：
「你啊，可以去考空政。」
當時，李雪健的關係在地方，身上沒糧票、沒錢，就從一個老師那裡借了一輛腳踏車，天天去工體考試。到了過年，沒出結果，為了大年三十不打擾人家，李雪健騎車在外滿轉悠了一宿，什麼都捨不得吃。回到人家裡，發現老師留了一盤餃子，心裡別提多暖和。
第二年，他就進空政了。
在空政，李雪健把自己放得“很低”，一來自己是業餘宣傳隊的，二來又是農村出來的，自覺跟專業演員沒法比。但又想爭上游，他就勤快掃地，天天第一個衝去打掃舞台，學搭舞台、做木工。後來掃帚被別人搶走了，他乾脆將一把掃帚壓在床底下。那時，空政還有兩個龍套，跟他一樣力爭上游。
一個叫王學圻，一個叫濮存昕。
這位仨人，最早都在話劇《陳毅出山》裡跑龍套。演匪兵、烈士、交通員這些沒台詞的小角色。為此，三人暗自較勁。王學圻為自己設計犧牲動作，濮存昕給自己貼個金牙，李雪健見狀，趕緊給自己沾了顆痦子。
「李雪健給自己加的「戲」」
不久，《陳毅出山》要改成電影。導演來組裡選人，一眼就瞅中李雪健，把他給定了。李雪健激動得覺都沒睡好。結果名單一出來，又沒有他。他去問導演，導演說他年紀看起來太大了。最後，他那一宿舍的戰友都去參演了，就他一個人沒去。李雪健給大家實踐後，沒地兒發洩，把自己被子撕了。
那段時間，他不斷反思，覺得還是自己的表演太過業餘，所以抓不住機會。
打那時起，他就發誓要證明自己。
不久後，機會來了。
當時有個話劇，叫《九一三事件》，講林彪的事。第一主角去外地演出，錯不開時間，團裡要找人走台，做「替身」。副團長在延安見過林彪，覺得李雪健長得有點像，就把他給扮上了。李雪健心想，既然人家沒回來，那我就替他好好走走。為了把這個「替身」扮好，他看紀錄片、聽錄音，去找了一大幫跟林彪接觸過的人，把資料貼了一大面牆。每天天一亮，他就叉著腰，在宿舍院兒裡模仿林彪說話、學林彪走路。真就應了那句老話：
「不瘋魔，不成活。」
林彪瘦，李雪健為此減了20公斤。
「李雪健扮演的林彪」
他走台那幾場戲，團裡導演、專家看了，都說這小子不簡單。走著走著，乾脆就把他留下，代替了原主角。 300場演出期間，李雪健還在餓，以至於每次上台前，手腳都是冰冷。這些付出，全都值得。憑藉出色的“神還原”表演，他贏得了戲劇界最高的首屆“梅花獎”。也因為表演太過傳神，王光美看完演出後，跟演員們挨個兒握手，唯獨跳過他，拒絕跟他握。
至於李老師的這段表演有多厲害，大家如果有興趣，可以上網搜一搜。
從神情、語調、步態來看，你根本看不出那是個26歲的小伙子。
反正時任空政文化部長黃河的原話是：
「這小子化妝後擱天安門上，能把人嚇死。」
03.
照理說，拿到「梅花獎」後，李老師的演藝事業，應該直上青雲。
沒想到幾年後，他又遭遇到一點小風波。當時空政排了個先鋒話劇，反應一代知青生活的《WM·我們》，因其內涵和基調不符合“主流”，很快被禁。連團裡的領導，都給弄下課了。作為主演，李雪健也受到「處罰」。
所謂處罰就是：你從頭開始跑龍套吧，而且別想著有新的機會出頭了。
成名後，龍套，李雪健不是沒演過。彼時，他正跟著第五代導演田壯的表妹於海丹地下戀愛。有一次，於海丹拍《暖流》，缺個演小偷的龍套，找不到人，臨時把他叫來演。還有好事者寫了篇名為《明星不要報酬，甘當配角》的報道，害得李老師回去遭批評。 《WM》遭禁演後，李雪健真要回去跑龍套了。而且任何新戲，都沒他的份。
無奈之下，只好離開部隊。
當時，於海丹也算名演員。畢竟是藝術世家的孩子，李老師跑龍套時，於就當了女主角。結果遭《WM》一事牽連，她的主角也沒了。後來，李老師要離開空政，話劇團說，要走可以，你們兩口子一起走吧。
於老師也是硬氣，心說走就走誰怕誰啊。就這麼著，離開了自己熱愛的舞台。
此後，李雪健轉業到新的藝術團體。單位沒了，怕個球，演技還在啊。 80年代末，他接連演了一堆叫得響的角色。但最令廣大人民群眾熟悉喜愛的，還是在1990年《渴望》裡演的那個老實巴交的宋大成。
《渴望》這齣戲有多牛，以前寫過，不再贅述。這劇的導演，名叫魯曉威，就是當初讓李雪健考空政的魯威導演的兒子。本來是拉李老師去演個男二號，沒料到李雪健演得實在太深入人心，北視一幫編劇攢劇本，不斷往他身上加戲，活生生給他攢成了男一號。
憑藉打動了全國觀眾的宋大成，他拿下了「飛天」和「金鷹」的雙料最佳男主角。
「《渴望》裡的李雪健老師」
也就在那年，李雪健還演了一個對他而言更重要的角色：焦裕祿。
為了演好焦裕祿，李老師也算「豁出半條命去」。當時，電影和電視劇同時開拍。比起李雪健，電視劇版那位男演員長得更像。焦裕祿的妻子徐阿姨見了，滿臉是笑。見了李雪健，卻不怎麼搭理。為爭這口氣，李雪健又下狠心減肥，天天就喝白菜湯，把自己減成了乾柴棒。為了達到焦裕祿那種疲憊，他整宿不睡覺，讓導演找人來陪他打麻將。
一打瞌睡，就被人拍醒。
等到開拍前，李雪健眼裡的飢餓和疲憊，連徐阿姨看了都心疼，說別再減了，再減身體就完蛋了。電影拍完後，徐沒有跟著電視劇劇組出去宣傳，而是跟著電影劇組，跑遍了全國。
這一年，憑藉著焦裕祿，李雪健又拿到了「金雞」和「百花」雙料最佳男主角。 等於一年之中，拿下了當時電影、電視劇界的大滿貫。
領獎時，李雪健卻說了非常質樸、動人的得獎感言：
「苦與累，都讓好人焦裕祿受了，名與利，都讓傻小子李雪健得了。」
「好人焦裕祿」
04.
“宋大成”和“焦裕祿”，把李雪健推向了第一個頂峰。不但《人民日報》有專題介紹。 1991年，京、津兩地辦了三次「李雪健表演藝術研討會」。在滾滾如潮的巨大榮譽面前，李雪健老師也晃著範兒，變得有點「不踏實」。
第一個變化，就是有了野心。
那是在拍電影《荊軔刺秦王》的時候。陳凱歌坎城歸來後的商業大片啊，投資就8000萬，顯然奔著國際去的。彼時，李雪健在國內坐穩第一把交椅，演技被業界交口稱讚。逮捕這個機會，他就想，既然片子要出國，那也該讓洋人們看看咱們國家有多棒的演員。於是演秦王時，在陳凱歌的鼓勵，他準備充足，一場戲攢十幾種表現方式，演得有點「用力過猛」。
其實老外當時只認鞏俐，片子剪出來，很多戲也圍繞著鞏俐。所以李雪健演的很多戲，最後都沒剪進去。人物表演，並不連貫，塑造得有點跳。片子出來，口碑和票房都不咋樣。
李雪健後來提起此事說：
「一棒子就給我悶回來了。」
「《荊軒刺秦王》裡的李雪健老師」
電影上映前一年，李雪健還演了另一個備受爭議的角色，那就是《水滸傳》裡的宋江。 直到多年後，他也將其視為「事業上最大的遺憾」。
早年94版《三國演義》就找過李雪健演曹操，但因藝術理念不同，沒談攏。 《水滸傳》來找時，李雪健開始是拒絕的。認為宋江是個投降派，角色不討好。張紀中說，你不演，我就找組織去。最後，李雪健接了角色，拼命為人物找一些現實基礎。他為宋江設計了一些小碎步、撅屁股的肢體動作，眼神裡有幾分狡黠。這都受到了導演認可。
結果觀眾看了，不高興。
甚至有山東老鄉說：
「李雪健要是敢回來，我揍死他。」
雪上加霜的是，原本李雪健設計的人物語調，是很樸實的。但後期配音時，李雪健去了陳凱歌那裡，錯過了。後期是另一位陝西配音員配的，用了一種滑稽、姦詐的口吻。配完音，李雪健覺得這不是一個完整的藝術呈現，忍不住說了幾句配音演員不是的話，惹得人家不高興了。前後這麼一鬧，「宋江事件」成了李雪健的心病。後來簽合同，必須自己配音。
「李老師的書法也是不錯滴」
但不管是“秦王”還是“宋江”，都不是日後最讓李雪健感到懊悔的。
最懊悔的，是他也曾「墮落」。
《焦裕祿》和《荊軒刺秦王》之後，有許多戲來找他，還有很多社會資源巴結他，把他捧得有點暈頭轉向。出門，總統套房，到哪裡，前呼後擁。李雪健一開始也不懂得拒絕，有劇本就接，不挑不揀，享受成名的快感，拍了一些日後自己根本看不上的劇。有個《尚方寶劍》，他都覺得不是玩意兒。
此外，他的生活習慣也不好了。抽煙、喝酒，通宵打麻將。甚至在《水滸傳》劇組，還拉上其他演員一打一宿，幾百塊幾百塊地輸。
拍《橫空出世》時，他變得肥頭大耳，臉上油汪汪的。但他也沒減肥，直接上去演了。多年以後想起這件事，他還十分自責。
「以前你願意為角色付出，為什麼這次就不肯呢？是你自己『墮落』了。」
但當時，沒人勸得住。
誰提醒他，都無濟於事。
於海丹給他切西瓜吃，他自我調侃：
「這是我老婆幫我降火，讓我別把自己腦子燒糊塗了。」
吃完西瓜，還是菸酒不誤，出去打麻將，跟人動手，臉上掛傷，耽誤演戲。
「那時真沒有什麼高的追求了。」
直到那年，李雪健害了一場大病。
05.
2000年，拍《中國軌道》，李雪健鼻子上長出個小疙瘩。起初他沒在意，後來疙瘩越來越大，一查，竟是鼻咽癌。電視劇拍了一半，李雪健不想投資人的錢打水漂，堅持要把戲拍完。為了方便他治療，田壯托關係，把劇組遷到北京，李雪健一邊治療，一邊演戲。拍戲那麼累，他還得忍受疼痛和嘔吐帶來的折磨。
整部戲後半部分，是他用生命完成的。
拍完後，李雪健息影，正式接受治療。誰也沒想到，2年後他出現在觀眾面前了。 自那之後，李雪健感到生命珍貴，時不時不我待，不能糊弄角色，每一個角色，都要把它演好、演紮實，要對得起觀眾。
「憑《焦裕祿》獲獎的李雪健老師」
經過放射治療，射線殺死癌細胞，也殺死了唾液腺。從此，他離不開水，很難演話劇了。主要精力，都放在了電影、電視劇上。
面對每一次邀約，他又回到了當年演焦裕祿和林彪時的「自虐」狀態。
為一個人物，較真到了極點。
電影《一九四二》裡他演李培基，只是一條很短的人物線。為了搞清楚這個人物的內心，他的成長、人生歷程、心路轉變，全都做了細緻研究。把他是如何從一個受傳統忠孝觀影響、參加過辛亥革命的軍人，變成一個給蔣介石腐敗政府擦屁股的兩難官員給捋清楚了。一場戲一場戲去揣摩人物心理。
電視劇《台灣1895》他演李鴻章，一上來就跟導演說，自己不演標籤人物，不是演賣國賊。為此，他為李鴻章身上加入了許多人性化色彩。被導演刪了，他還不甘心，在劇中念了一首李的詩。不管製片方用不用這段，他都堅持打電話告訴製片方，說詩裡有一個字的爭論，別忘了請教專家。
對一個字這麼較真，是因為之前演《上海灘》，他把馮敬堯的名字念錯了。觀眾指出來後，李雪健感到很慚愧。後來，他養成了一個習慣，沒事就在家翻字典。他自覺文化水準還不夠不高，一定要把短板補上。
至於台詞，那更是門面。不只不允許念錯字，節奏也不能亂。拍《嘿，老頭》時，因為不讓戴助聽器，他把對手的字詞全背了下來。
儘管自我要求這麼高，李雪健還是時常傷心。就因為某部戲、某個段落沒有達到他預想的效果。或者某次表演沒發揮好，他就自責。
電影裡關於角色塑造的橋段被剪輯了，導致角色不連貫，他比導演還難過。
一場大病，李雪健徹底想明白了：
「我對自己的要求是弄一個得成一個，因為我的身體狀況，不能拍太多的戲，所以成功率對我來說太重要了。」
而且，他並不在意飾演人物能帶給他多大的實際利益，他看中的是人物身上傳遞了什麼訊息，代表了什麼精神。這就是我文章開頭說的，為什麼這些年，他明明在演戲，廣大群眾卻好像沒怎麼看到他。
病癒之後，李雪健老師更樂意演那些「正能量」「主旋律」角色。身為一個常年佩戴國徽的演員，他覺得那些默默奉獻追求人間至善至美的人，應該有人去傳播他們的故事。他演《至高無上》裡的稽查員老李，演《中國故事》裡默默無聞的鄉村教師，演非常主旋律的歌頌一個無私黨員的電影《楊善洲》，演渴望大家更多關注阿茲海默症的《嘿，老頭》，都是為了傳遞他心目中的“真善美”，傳遞他所認為正確的價值觀，而不是為了一己之私。
《楊善洲》上映時，遇到《變形金剛》。這部敘事模式偏陳舊的主旋律，顯然無法吸引更多觀眾，達不到當年《焦裕祿》的轟動。
但李雪健還是認為要演，要把這些人的事蹟傳出去。所以，憑此拿到大學生影展獎盃時，李雪健非常開心，因為：
「至少這一代年輕人看到了。」
面對好萊塢大片，他心裡不服氣。
有人說他創作觀老舊。
他自嘲是個狹隘的民族主義者：
「我從小受的教育是這樣的。忘記過去，就是背叛歷史。真善美需要宣揚。現在總把娛樂放在第一位，我覺得過了，惟一了，絕對了。」
06.
關於李雪健，史鐵生講過這麼兩件事。
第一是當年《渴望》，劇組接受領導接見。領導者說，有啥實際困難可以提，除了房子都能解決。其他人都提了要求，李雪健思來想去，問領導要了一套《渴望》的碟片。但這碟片本來就該發的，他等於啥都沒要。
當時，他是全國最有名的演員之一，存款卻只有一萬多，還是多少年存下來的。
朋友說你這麼大的明星，連賺錢都不會。
但李雪健並不在乎。
第二是成名之後，有一天傍晚，李雪健著急去幼稚園接小孩。騎車到胡同口，一個街坊看見了叫他，他敷衍了一聲就要走。那位老街坊就不高興了，來了句“怎麼啦，雪健，牛啦？”，李雪健聽了，趕忙調頭衝那位說，我他媽有什麼牛的，這都多晚了，我這是著急去接孩子。李雪健對史鐵生說，人家把你當哥們兒，不能傷了人家心，我要是不解釋一下，心裡就彆扭。
這兩件事，也從側面反應了李雪健接受易立競訪問時的自我評價：
「我這個人，重名，不重利。」
「李老師的覺悟」
李雪健非常珍惜自己的好名聲。他覺得，自己是個農村出來的業餘表演者，如果不是周圍人幫助，一路上受那麼多老師、上級的扶持，不可能從一個只會山東快板的宣傳隊員，成為被業內認可的名演員。這一路上，受到了多少恩惠和貴人相助，每一步，走得都不容易，自己能有今天，是一個個前輩成就了自己。
他不能讓他們感到失望。
尤其是，話劇演員出道，一路上受到學院派正向藝術觀影響，他覺得自己有責任維持一個演員的品格，有責任去樹立一個榜樣式的形象。
他從不覺得演員這個職業天然比誰高貴，比誰值錢，但他有很強的維護這個職業體面的決心。當年前輩告訴他，藝術創作，那是人類心靈的工程師。他不管這個觀念過不過時，他認。也一直以此為標準來要求自己：
「這份工作在我心中，是很神聖的。」
所以，他不希望演員只是娛樂，也不希望從業者自己把自己這個行當給「污名化」。 什麼今天這個出軌、那個吸毒，他其實很看不慣。在他這個「老一輩藝術家」眼裡看來，這是身為演員，自己把自己這個職業給糟踐了。
他覺得，既然市場化了，是要娛樂一點，是要豐富生活，給老百姓傳遞快樂。
「但如今我們耍得有點太厲害了。」
遙想當年，是這份職業給了他「尊嚴」。
時移勢遷，他不想演員們被當成猴戲看：
「我沒有能力去改變整個大環境，但是我有能力做到自我，我盡量，我不給這個職業加污點，這也是一種責任。」
這話說的，不知打了多少明星的臉。
「李老師也珍惜這個行業」
幸好這一代砥柱演員裡，還有不少人把李雪健當偶像。黃渤提起他時，敬重他塑造人物，把自己和角色糾纏為一體；雷佳音把李雪健老師的光彩，當成了藝術生涯的奮鬥目標；胡軍說他是這一代每一個用心演戲的演員渴望到達的位置。還有一次，胡歌領獎，說自己在飛機上遇到李雪健老師，發現對方只帶一個隨行人員，自己卻帶了三個，實在是感到自慚形穢。
真想在演員這條路上趟出點東西的後輩，幾乎都把李雪健視作自己看齊的榜樣。
這才是藝術工作者一輩子最大的成就。