奧古斯特•羅丹（Auguste Rodin，1840—1917），法國雕塑藝術家。他在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。
他善於用豐富多樣的繪畫性手法塑造出神態生動富有力量的藝術形象。生平作了許多速寫，別具風格，並有《藝術論》傳世。羅丹在歐洲雕塑史上的地位，正如詩人但丁在歐洲上的地位。羅丹和他的兩個學生馬約爾和布德爾，被譽為歐洲雕刻「三大支柱」。羅丹的人體雕塑不僅展現人體的剛健之美,而且蘊藏著深刻與永恆的精神。
羅丹的表面造型才能讓他讓身體的每個部位都能說話。男性在思想家中的激情來自於他的腳趾在岩石上的抓地力，他背部的僵硬以及雙手的分化。談到思想家，羅丹闡明了他的美學觀點：「讓我的思想家思考的是，他不僅用他的大腦思考，用他的針織眉毛，擴張的鼻孔和壓縮的嘴唇，而是用他的每一塊肌肉，回來和他握緊拳頭，握緊腳趾的雙腿。
羅丹的雕塑碎片是自主作品，他認為這是他藝術陳述的精髓。他的碎片 – 可能缺少手臂，腿或頭部 – 將雕塑從其傳統的角色描繪出更遠的角色，並進入一個形式存在的領域。值得注意的例子是“行走的人”，“沒有武器的冥想”和“神靈的使者”。
羅丹認為苦難和衝突是現代藝術的標誌。 「沒有什麼，真的，比瘋狂的野獸更動人，死於未滿足的慾望，並徒勞地要求恩惠來平息它的激情。」查爾斯波德萊爾回應了這些主題，並且他是羅丹最喜歡的詩人之一。