名字由倪大宏改為倪大紅後，這位「老戲骨」真的開始「紅」了，演了不少受關注的作品，最近更是憑藉著《都挺好》中的蘇大強，成為「流量明星」。他卻說，我希望大家叫我紅紅。
外界的各種邀約不斷，倪大紅心裡開始犯嘀咕：“活動是不是有點太多了？”為了躲避這種“風頭”，倪大紅重新回到話劇舞台， 接了《銀錠橋》和《安魂曲》兩部話劇。
近日，倪大紅做客山下學堂大師分享課，分享人生和表演的“森羅萬象”，成為繼烏爾善、陳國富、田壯壯三位電影導演後，首位做客山下學堂大師分享課的演員。
以前叫“宏”，補辦銀行卡身份證時改回了“紅”
倪大紅先從自己的名字講起，「我的名字開始確實是'宏偉'的'宏'，出生以後得有個名，家裡面說還沒想好起什麼名，乾脆就叫倪小孩吧。這是我第一個名。是老大，乾脆叫'大紅'，就這麼叫了，戶口簿上是紅色的紅。丟了，辦起來很麻煩，我填表的時候填宏，和戶口簿對不上，所以後來乾脆還是寫紅。
《都挺好》讓倪大紅真的“大紅”，他笑說覺得不太好，“現在我希望大家叫我紅紅。我覺得紅紅挺好。”
談到《都挺好》之後的爆紅，倪大紅表示，自己該吃吃，該睡睡，該吃三兩二兩還是吃三兩二兩，該吃什麼菜還是吃什麼菜，覺得還跟往常一樣。
不過，他也坦承，雖然本人沒變化，但找他的各種活動、採訪卻是很多，「我平時是一個話很少的人，不知道怎麼能面對記者把我自己說得很明白，所以，不太適應。 但是，我也確實拍了雜誌，拍的都是比蘇大強還能'作'的那樣的。
為了“避避風頭”，倪大紅接了《銀錠橋》和《安魂曲》兩部話劇：“我為什麼回到舞台上去呢？一是蘇大強這個角色，我想避避這風頭，我現在拿個什麼東西能夠拉在蘇大強之上，我不知道，而且我現在也沒有尋找到合適角色，我覺得還是回去演話劇。我覺得鏡頭前的表演真的是挺難的，比舞台表演難。
兩回考中戲，第一回樣貌和聲音沒過關
倪大紅想當演員是受父母影響，父母都是哈爾濱話劇院演員，小時候看父母演話劇，然後再回到後台，他就覺得一切很新奇，「而且我小時候也沒有什麼文娛活動，只是八個樣板戲。斯拉夫的電影、羅馬尼亞的電影，還有咱們的老電影《地道戰》《地雷戰》等。興趣給培養起來了。
當演員，家人雖然支持，可是並不看好，「因為我有點歪脖，老聳著肩，不是那麼挺拔。我要去考試，家裡面也會拿10元、15元，當然結果就是一次一次被拒絕。
第一次中戲沒考上，倪大紅覺得是輸在了形象和聲音問題，為了改善聲音，他找父母幫忙，找了當地京劇院的人學京劇，想把自己的嗓子打開，結果唱了一些日子沒變化，「人家是按照京戲的那種感覺要求我，可是我要當演員，對那種眉飛色舞的方式不是太接受，所以我就不唱了。」
沒考上中戲，倪大紅1980年年底就去了黑龍江雞西市話劇院，待了一年多。 1982年如願以償考上中央戲劇學院，樣貌還是那個樣貌，聲音也還是那個聲音，為什麼這次倪大紅就被錄取了？倪大紅笑說中戲那時是兩年一招，1980年一屆，然後是1982年。
「80班是姜文師哥那一班，我覺得（錄取誰）可能跟每個教研小組的老師有關係。我們教學組的老師可能覺得80班能招姜文這樣的，我們82班也可以招倪大紅這樣的，招我是按喜劇演員招進去的。
在學校被當成校工，上大一時演了《高山下的花環》
上了中戲之後，倪大紅是屬於「長得著急了一點」那類，所以班裡排小品時，他說自己起步就是父親，「然後是爺爺，要不就是比爺爺還老，躺在床上說不出話來，演這種。 。
因為之前有過劇團表演的經驗，所以倪大紅說自己在學校很受老師“重視”，老師要扼殺他想“表演”的毛病，老師讓他老老實地演，要明白自己演的是什麼。
剛上大一時，倪大紅得到了演戲的機會，謝晉導演找他演《高山下的花環》，「其實我們那會兒，上學的時候，你要是去拍電影，是會被嗤之以鼻的事。晉導演發現了。書，就把這些書名全說了。 >
表演時，倪大紅說老想著老師說的表演上不應該“過”，要老老實實的，結果因為腦子太重視這個問題，演的時候就“收”得很厲害，“謝晉導演說你稍微放開一點，你不是挺活潑的嘛。
有了出演這部電影的第一次“實踐”，倪大紅開始對自己從前的想法或者說演法開始審視了，“覺得確實是不對的。比如說，我在上學演小品的時候，甚至畢業以後演話劇，我就愛用小道具，桌上必須擺很多東西，我覺得沒有這些東西我演不了這個角色，創造不好一個人物。在捨棄。
從謝晉導演開始，倪大紅與張藝謀、侯孝賢、林兆華、田沁鑫、孟京輝、張黎等眾多大導演在戲劇、電影、電視劇中合作。
倪大紅說自己開始「捨棄」是從排林兆華導演的話劇《哈姆雷特》開始的，他為了這部話劇還看了孫道臨配音的《哈姆雷特》，「我以為是那樣一種說台詞的方式，而且我們在台詞彙報的時候還專門有這麼一段台詞，就是『生存還是毀滅』的那一大段。
倪大紅說自己就以這種方式說了台詞，結果幾天過去林兆華導演也不說話，後來導演憋不住了，讓他把台詞說快，不要以前的那種腔調：「他說你語速快點，就站在那裡說，什麼都不要想，你不要想台詞 我當時覺得還可以這樣去創作人物？電影，以及同學在台詞課上得了高分的生存毀滅的片段（的印象）。父親，就在大架上說，再慢慢爬下來，回到後台去，再演叔叔。
蘇大強的「作」需要想像，而不是單純演出來的
回顧自己三十多年的表演經驗，倪大紅表示，表演一是要理清人物關係，二是要有想像力，三是要用心。
「我一直走到今天也是這樣去做的，就是我覺得人物關係非常重要。去創作一個角色一定要理順、理清你和對方的人物關係，首先這個路數就正了。然後就用想像力去塑造，如果你動心了，你的表演是走心的，你的表演可能會出現靈光一現的即興瞬間。
倪大紅覺得想像力很重要，想像力甚至包括戲服，在他看來，這並不是普通服裝，「你把它當成你身上的第二層皮膚，跟你一定相吻合的，你從這個戲開始拍的時候穿上這身衣服，一直到結束。的這個人物就有了人物關係。下坐，起的時候扶著起來，他一定會找好一個支點，他身上腰部或腿部都有支點，他慢慢地起來。單一了，網路太發達，大家都在這上面關注，人和人不去溝通。鄉，當過知青，我趕過馬車，種過菜，收過黃豆。 ，對演員來說確實是有幫助，一點點地把這些碎片積累在自己的腦子裡。
具體到蘇大強這個人物的塑造，倪大紅說他想了很多老人，包括劇組其他人聊到的身邊的老人和他自己以往的積累，最終釋放出來，就成了被大家說的“作” ，「他'作'得太讓人傷心了，我是覺得他鬧騰，他想讓孩子們都在他身邊，因為孩子們從小就有矛盾，再加上這樣一個母親。就能回到我的身邊來，在美國你也要回來。還是關注這個人物。 ，戒菸是很難很難的一件事情。單一說我要去狠，現在有些表演就是這樣，說這個角色是一個很惡毒、很狠毒的人，他一上來就開始狠，我覺得這恰恰一點都不狠。 。
說我「面癱式」表演就當是褒義了
有人問倪大紅三十多年演戲的技巧，倪大紅說自己的訣竅就是內心充實，而且動心：「真的走心，不是假的。我甚至演著就忘掉在拍我。很多攝影師都挨罵，'你怎麼抓不住他，讓他跑了，他上哪去了？音和自己的形像是不是好看，要忘掉一切，全身心地用心去完成你此時此刻在創作的這個人物。對。
倪大紅笑說有人說他是“面癱式表演”，“對這句話，我的自我安慰是這是褒義的。鏡頭給到你了，你想哪塊肌肉動，或者我想表現一下，我覺得你不如臉癱。覺得可能資訊量更大，我已經是這樣了，沒辦法了，已經面癱了。動。
為了用心，自稱是“老派”演員的倪大紅在演戲時要求自己保持“封閉狀態”，“因為我怕此時此刻好不容易攢起來的這點狀態沒有了，我盡量不在片場應酬，哪怕我自己在那裡抽根煙，呆著、等著，我不會去聊更多的東西。說：'我告訴你那個口紅特別棒。 '再來一條，接著哭，哭完了以後，說：'還有那個面膜。使任何一個人，有一種信念感。
體驗生活、觀察人物，也要閱讀欣賞經典作品。 「我讀巴爾扎克、馬克吐溫，裡面的人物形象豐滿。作為我個人來說，我讀過這樣的書，我比較留戀，現在的書我也看，覺得還是離我有點距離。要會鑑別，懂得欣賞，會鑑別什麼表演是對的、好的，什麼樣的表演是不可取的。自己認為自己喜歡的表演，你可以多看幾遍這部作品 甚至沒事還可以自己去模仿著，去學學你喜歡的這種表演，一定會有提高的。書》，我模仿裡面的義大利司機。
倪大紅也強調積累，可能平時積累都是碎片式的，也許是一句話，也許是一個人的形體或者模樣，「碎片積累多了就像萬花筒，怎麼轉，那些碎片都會成好看的形狀，我留戀萬花筒，留戀碎片組織起來的千變萬化。
喜歡收集球鞋，只選對的不選貴的
問他平常沒事的時候有什麼嗜好，倪大紅笑說：「我老有事，我忙著呢。」
其實，除了閱讀、看碟等外，倪大紅喜歡收集球鞋。
